Allt Du Inte Visste Om Konstterapi Och Ville Fråga

2024 Författare: Harry Day | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 15:54

Konstterapipass - de är så spontana, oförutsägbara, man vet aldrig hur energin kommer att sluta och var den kommer att utvecklas. Vissa människor är rädda för konstterapi, eftersom en person, omedvetet, kan säga mycket mer på en teckning än han kan säga i ord. Och om ord kan kontrolleras, är ritning en spontan process, och det kan utveckla starka starka känslor som en person inte alls hade tänkt komma i kontakt med. Men det är just detta borttagande av viss kontroll som gör konstterapi så effektiv och gör att vi kan röra inte bara det vi vet och förstår om oss själva, utan också vårt omedvetna, som döljer många hemligheter, mysterier och olösta interna konflikter.

Konstterapi (eller konstterapi) - denna term introducerades första gången 1938 av den engelska konstnären Adrian Hill, som arbetade med patienter med tuberkulos. Han märkte att att vara kreativ distraherar människor från lidande och hjälper till att hantera sjukdom. En person kan växla och kreativitetens energi använder sådana resurser i kroppen som vi själva inte ens misstänker. Inte konstigt att konstterapi har funnit sin tillämpning som ett viktigt hjälpverktyg vid behandling av både psykiska och somatiska sjukdomar.

Vad är det anmärkningsvärda särdraget och, vågar jag säga, det unika med konstterapi? Och det faktum att denna metod är både diagnostisk och terapeutisk (terapeutisk).

Var tillämpas konstterapi? Användningsområdet är mycket brett och metoden har länge gått utöver omfattningen av medicinska institutioner. Om vi pratar om medicin, så är det naturligtvis psykiatriska kliniker, neurosavdelningar och avdelningar för behandling av många somatiska sjukdomar (både barn och vuxna, inklusive upp till de allvarligaste - onkologiska). Konstterapi, som jag redan skrev, är ett underbart sätt att byta (det kan till och med lindra smärta), psykologisk lättnad och positiv kreativ energi.

Användningen av konstterapi utanför medicinen, tror jag, har hittat inte mindre, och kanske till och med bredare tillämpning. Konstterapimetoden finns i arsenalen för många specialister - psykologer. Han arbetar både individuellt och i grupp. Det är oumbärligt för människor som vill utforska sin inre värld, släppa loss sin kreativa potential, välja en typ av aktivitet, förstå varför det finns svårigheter att kommunicera med andra människor, och hjälper bara de människor som inte är orda och inte alltid kan att uttrycka sina känslor med ord, men från detta slutar deras inre värld inte att vara rik och mättad. En separat och stor nisch är upptagen av konstterapi med gravida kvinnor. Det är mycket effektivt på detta område. Konstmetoden spelar också en stor roll inom barn- och familjeterapi.

I arsenalen för konstterapi ingår inte bara färger och papper, utan även plasticine, lera, leksaker, sång, dans, musik och allt som hjälper till att uttrycka sig spontant och kreativt. Konstmetoden är perfekt för diagnostik, som den s.k. "Projektiva tekniker", när en person till exempel ombeds att rita eller välja sin egen bild från de erbjudna figurerna, hur han föreställer sig själv, vad han skulle vilja vara, vad är hans idéer om andra människor, etc.

Som du kan se kan ett stort och effektivt psykologiskt arbete utföras med hjälp av konstterapi non-verbalt, d.v.s. utan ord. Tal hjälper inte alltid till att uttrycka hela spektrumet av känslor som för närvarande finns hos en person.

Tolkningen av ritningen är av stor betydelse. Ritningen kan tolkas av både en specialist och klienten själv. Bättre att lämna tolkningen till klienten själv. När allt kommer omkring vet han själv vad exakt den här bilden eller en viss färg betyder för honom, han bestämmer själv ritningen, han vet själv vilka känslor han hade under sitt arbete. Det är mycket ofta möjligt att observera hur en persons känslomässiga bakgrund förändras under en session. Till exempel, enligt färgmättnaden kan man observera att det i början av arbetet fanns starka känslor (ilska, rädsla, skuld), och i slutet försvinner spänningen, tonerna blir pastellfärgade, stroke är mindre intensiv osv. Konstterapeuten uppmärksammar alla dessa saker och noterar eller ställer klienten frågor om hur hans tillstånd förändras under sessionen.

En stor missuppfattning hos många klienter: "Jag vill inte rita för jag vet inte hur." En person är rädd för sin ofullkomlighet, och här är specialistens uppgift att förklara att konstmetoden inte är målning. Ingen särskild utbildning krävs här. Tvärtom, det är just i "oförmågan", i "icke-behärskning" av rätt teknik som är den främsta höjdpunkten. Perfektion av linjer krävs inte här, allt är möjligt här, här är det gratis, enkelt och hälsosamt. Egentligen vad vi strävar efter i livet. Var inte rädd för din ofullkomlighet! Lycka till till er alla med att låsa upp era resurser.